弄这个博客是一时兴起，新挖的茅厕三天香之后，就石沉大海了。朋友们巴巴作了连接，今天看，明天看，总不见更新，骂一句"没长性儿"家伙， 慢慢地， 就把这个院子忘记了。

而我确实有一些工作的压力，找得出各种各样的理由来搪塞我的懒惰，但是仔细想来，挤挤时间还是有的， 每天经历了很多事情，想法也还是陆陆续续有的。

连续几个周末在苏州看了昆曲博物馆的演出，出于观众的心态，有些为这些演员今后的走向担心。而偏偏造化弄人，把这些人放到现在这个不尴不尬的位置上。整日没有老师指点，没有新戏学习， 没有整体的艺术创造氛围。单位对他们的演出一切都是按照票友来要求。说实话，我现在并不认为他们已经具备了非常独立的创作意识，他们的舞台再创造需要老师的指点。这样的指点一方面是著名舞台艺术家针对某一个剧目舞台上的范式传授给年轻人演出的要点。另外一个方面需要通过向另外一大批并不是著名担身怀一些濒临失传剧目的昆曲演员学习他们身上的"绝活"，而这些剧目的学习，并不是简单地保存剧目，更为重要要吸收更多的舞台表演程式以及相关的人物处理。如果年轻的昆曲演员在这两点上做得不够的话，他们的昆曲生涯要因此而黯淡不少。

想到这样的一代青年昆曲演员，很可惜昆曲的这个圈子和社会上绝大多数的行业圈的习气都是一样的， 我们中国人极其喜欢凑热闹，因此锦上添花永远多于雪中送炭。这也是昆曲走到现在，近六百来未曾有过的怪现状。

其一: 地方中央各级文化官员不懂装懂， 沆瀣一气，这才有了去年昆曲艺术节上各个昆剧团为了讨好这些官员，为了从所谓的昆曲国家财政拨款中分的一杯羹，上演了整整一个多礼拜的品格低下的新编昆曲，其中尤以上海昆剧团《一片桃花红》逞其风头上。新编昆曲真的好休息了。起码要休养生息，整顿整顿。

其二: 一些硕果仅存的昆曲老艺人多多少少等到了"出头一天"，比起他们的先生，虽身上技艺已经大不如前，但挟技自重，跟着白先勇开出的价码，过分唯利是图，到处高价兜售他们各自身上不到十出左右的看家戏，艺术家们放出话来，没钱别想学戏。劳动报酬固然合情合理，但是过分的睚眦必报则是昆曲是到今日的悲哀。当年传字辈老师如果这样想的话，哪有这些艺术家神气活现的今天。而等到真正国家拿出钱办培训班的时候，一方面成了这些艺术家们互相排挤同行的机会，相互倾轧。另外一方面，在具体的教学中，根本没有拿出十分的热情，中间还忘记不了跟着京剧团坐飞机到香港参加噱头商业演出。再有一些艺人把自己身上独会的剧目作为私产，自己早已经白发苍苍，老态龙钟，一年到头到处吃饭开会讲学，而像《撞钟分宫》这样的骨子老戏他的先生无偿传给了他，他却不知道要等到何时愿意拿出来才算是给先师们一个交待。

其三 一些昆曲新生代个个身在曹营心在汉，看着外面， 看看家里。昆曲象一块鸡肋，令这些年轻人难办。

夜沉沉，是为记，昆曲已经成了一个乱哄哄的名利场。